Accuracy, Readability, and Mplus

The idea to create an algorithm that automatically scans scientific articles for the results of common statistical tests and evaluates the accuracy of these results seems straight-forward. Statcheck performs this, well, stat check. Now a lot of available papers have been automatically evaluated and the outcomes were posted on PubPeer.

So far, none of the (two) papers on pubpeer I co-authored raised an error flag. That’s reassuring. I went and (stat)checked my other publications, and behold: There was indeed an inconsistency in one of them. In Schult et al. (2016) I reported “chi-square(33) = 59.11, p = .004″. Statcheck expected p = .003. The cause of this discrepancy is the rounding of rounded results. The Mplus output showed a chi-square value of 59.109 and a p value of 0.0035. I rounded both values to make the results more readable, accepting that, for example, a value such as 0.00347something would be mistakenly rounded to 0.004 instead of 0.003. For the record: Whenever a test statistic’s p value is close to the chosen alpha level, I do use all available decimal places to evaluate the decision of statistical significance. Of course, I could just report all available digits all the time. Still, that smells of pseudo-accuracy, plus I like to think that I write for human readers, not for computer algorithms.

What’s the take home message here? I won’t be surprised when this error/discrepancy/inconsistency (what’s in a name?) is discovered and posted by the big machine. I will keep writing my papers with care, double-checking the results etc. (something my senior authors always condoned and enforced). And did I mention that I put replication materials online (unless privacy/copyright laws or, sadly, busyness prevent me from doing so)?

Jutze live in Waiblingen

Ich spielte am 18. Oktober in Waiblingen im Kulturhaus Schwanen bei der dortigen Open Stage einige 52-Sekunden-Lieder. Den gesamten Auftritt gibt es nun zum Runterladen und Nachhören. Falls das wen interessiert. Neun Minuten Kurzeweile mit einer Ansage und den folgenden Liedern:

  1. Einkaufszettel
  2. Konrad
  3. Fremde Leute
  4. Tapirlied
  5. 79 Jahre
  6. Reis

Jutze spielt am Dienstag in Waiblingen

Am kommenden Dienstag (18. Oktober) spiele ich im Schwanen in Waiblingen ein paar 52-Sekunden-Lieder. Kommt! Weitere Infos sind hier.

Richard Shindell live in Oldenburg

Shindell in Germany – it felt like my patriotic duty to attend the show in Oldenburg last Sunday. The Wilhelm 13 is a sweet, cozy venue. A steady stream of people arrived, every other wondering aloud that they had expected to be the only ones in the audience (partly due to the soccer match Germany vs. Norway, which took place that night.) In the end, the promoters had sold all tickets, making the event not just a musical success.

The show began shortly after 8 pm with “All Wide Open”, preceded by a quick “Guten Abend – that’s all I got”. The first set featured lots of new(ish) songs. “Transit” was more enigmatic than ever. It helped that the sound was very good, particularly the vocals. “Careless” was another early highlight. During “Parasol Ants”, Richard kept glancing at his lyrics book. With “Ascent” he warned the audience there would be mistakes because he hadn’t practiced the song and didn’t have the lyrics at hand. The rendition was spotless, though. This resulted in the situation of all available copies of “Blue Divide” being sold during the break. “Satellites” on the electric guitar had a nice drive. “Atlas Choking” has to be one of my favorite Shindell songs, and that night’s version was awesome.

The second set contained old and new, originals and covers side by side. “We Learned the Sea”, a Dar Williams cover, sounded particularly haunting. The venue wasn’t as hot as the UK pubs, and Richard seemed to appreciate the lack of sweat running down the guitar body. Anyway, “Are You Happy Now?” got some additional “Are You Happy Now?”s at the end and I think Clara lost some line during the last chorus. After announcing “The Next Best Western” and tuning the electric guitar for several minutes, the Western was ditched in favor of “There Goes Mavis” on the acoustic guitar.

“Any requests?”, Richard asked when he was called back for an encore. Silence. Then someone said: “Courier“. Good choice if you ask me. Great song, happy Johannes!

The second encore was a classic. I was just a bit confused by hearing the Joan Baez story while Richard seemed to play the intro to “The Ballad of Mary Magdalen” on the bouzouki. Naturally, “Reunion Hill” was played, eventually.

“Any more requests?”, was the question before the third encore. Silence. Then someone said: “Che Guevera T-Shirt”. “That’s a long and complicated song”, said Richard, considered it briefly, but then opted for “Stray Cow Blues”.

The Stage

  1. All Wide Open
  2. The Deer on the Parkway
  3. Transit
  4. Careless
  5. Parasol Ants
  6. Ascent
  7. Satellites
  8. Atlas Choking
  9. We Learned the Sea
  10. A Summer Wind, a Cotton Dress
  11. Midnight Bridge
  12. I Know You Rider
  13. Are You Happy Now?
  14. Get Up Clara
  15. There Goes Mavis
  16. The Courier
  17. Reunion Hill
  18. Stray Cow Blues

Bad Religion live in Stuttgart

Seit ich als Teenager anfing, mich für Musik zu begeistern, fürchtete ich Aussagen von Bands im Sinne von “auf dem neuen Album klingen wir erwachsener”. Denn das war stets das Signal für einen (teilweise starken) Qualitätsabfall. Mehr noch, ich wollte (und konnte) mir gar nicht richtig vorstellen, dass die ganzen guten Bands, die es gab, mal erwachsen bzw. einfach alt werden würden.

Obgleich der Punk tot war, reiften Bad Religion im Laufe der Zeit, mal besser, mal schlechter. Insgesamt schaffte es die Band jedenfalls von der 80er-Kult-Combo zu 90er-Stars zu werden und danach – trotz einiger schwächerer Alben – authentisch zu bleiben. Den Vorwurf, immer wieder das gleiche Lied zu schreiben, bekam die Gruppe schon früh in ihrer Karriere zu hören. Das war ihr freilich egal.

Der Reife-, sprich Alterungsprozess war am Montag Abend auch im Publikum zu sehen. Im ausverkauften Longhorn tummelten sich eher ältere Semester und nur ganz vereinzelt gefärbte Haare und Irokesenschnitte. Bestand etwa die Gefahr der Altersmilde? Das unangekündigte, eher unharmonische Vorprogramm (The Rattlesnakes) verzögerte den Auftritt der Hauptband, doch als es kurz nach 21 Uhr schließlich mit “Crisis Time” losging, sprang die Stimmung ruckartig von abwartend relaxed auf begeistert tobend um. Und damit nicht genug. Bei “Stranger Than Fiction” zeigte sich, dass die Alben aus den 90er-Jahren offenbar zu den beliebtesten gehörten. Neben erwartbaren Klassikern wurden immer wieder großartiger Überraschungen eingestreut, meine persönlichen Highlights waren dabei “Skyscraper” (!), “Dearly Beloved” und “Against the Grain”. Gut, letzteres war vielleicht auch deshalb herausragend, weil es eine klitzekleine Verschnaufpause bot. Denn Sauerstoff war schon bald Mangelware in der Halle. Wie sollte es auch anders sein, wenn die komplette Menge von der Bühne bis zum Mischpult bei “21st Century (Digital Boy)” in Bewegung war? Die während des Auftritts konsumierten Getränke wurden umgehend in Schweiß verwandelt. Nicht hygienisch, aber großartig!

Greg Graffin verstand es, die insgesamt eher knappen Ansagen herrlich lakonisch rüberzubringen. Beispielsweise hätte die Band schon immer über soziale Ungleichheiten gesungen, wobei sie am Anfang in den untersten 10 Prozent gewesen seien und nun eben – Augenzwinkern – in den obersten. “Sinister Rouge” war toll, “Generator” sowieso. “Punk Rock Song” läutete den Zugabenblock ein, der mit “American Jesus” (“see him on the Autobahn”) bestens beschlossen wurde. Ziemlich genau 90 Minuten lang dauerte das Dauerfeuer aus flotten Punksongs – und für arg viel mehr hätte die Kondition (oder zumindest der Sauerstoff) vermutlich auch kaum gereicht. Fest stand auf alle Fälle, dass Bad Religion auch anno 2016 frei von Ermüdungserscheinungen das machen, was sie am besten können: drei Akkorde in musikalische Begeisterung und akustische Energie verwandeln.

Bad Religion live in Stuttgart - pic by Jutze

  1. Crisis Time
  2. Supersonic
  3. Prove It
  4. Can’t Stop It
  5. Stranger Than Fiction
  6. I Want to Conquer the World
  7. Only Rain
  8. New America
  9. Skyscraper
  10. Modern Man
  11. Turn on the Light
  12. Anesthesia
  13. Flat Earth Society
  14. Against the Grain
  15. God Song
  16. 21st Century (Digital Boy)
  17. Fuck You
  18. Dearly Beloved
  19. Suffer
  20. Recipe for Hate
  21. Come Join Us
  22. Fuck Armageddon… This Is Hell
  23. Los Angeles Is Burning
  24. Do What You Want
  25. Overture
  26. Sinister Rouge
  27. Generator
  28. You
  29. Sorrow
  30. Punk Rock Song
  31. Infected
  32. American Jesus

Dar Williams live in Krefeld 2016

Nach dem schönen Konzert am selben Ort im vergangenen Jahr kehrte Dar Williams am 25. Mai in die Kulturfabrik zurück. Im Vorprogramm bot diesmal Vanessa van de Forst recht gewöhnlichen Country-Pop mit einer facettenreichen Stimme. Neben Mainstream-lastigen Stücken wie “Middle of Nowhere”, “Ponchartrain”, “Twenty One” und “Lucky” gab es mit “Jolene” (Dolly Parton) und “Free Fallin'” (Tom Petty) zwei nette Coverversionen.

Ganz anders dann Dar Williams mit ihrem eigenwilligen Folk. Zu nahezu jedem Lied streute sie eine umfangreiche Erläuterung ein und vertonte Themen wie moralische Kompasse, Babysitter, griechische Göttinnen, Psychotherapie, Gender und (natürlich?) Hippies kongenial. Das mit lieblichster Stimme gesungene “Family” war für mich einer der Höhepunkte des Abends. Dar ging auch auf zahlreiche Publikumswünsche ein und wurde gleich zweimal für eine Zugabe auf die Bühne zurückgerufen.

Dar Williams

  1. Emerald
  2. The Light and the Sea
  3. The Babysitter’s Here
  4. I Am the One Who Will Remember Everything
  5. Family
  6. I Had No Right
  7. After All
  8. Slippery Slope
  9. Mercy of the Fallen
  10. You’re Aging Well
  11. Iowa (Traveling III)
  12. Storm King
  13. When I Was a Boy
  14. February
  15. The Ocean

Manticess Videos

We made a couple of videos to go along with our new album. Check out “Johnny’s Guitar“, “Relentlessly” and “Lost in Broken Memories“!

Manticess – new album “Relentlessly” out now!

The new Manticess album “Relentlessly” is released today! I’m very happy not just about us finally getting the CD out, but mainly about the music Susanne and I managed to produce. We did write all the material and Susanne sang on all tracks (except for the short instrumental “Clouds Are Passing By”). Still, the album would sound much worse if it weren’t for a number of guests and helpers. Just read the album credits and you’ll learn who was involved with what. I’ll be posting some memories, thoughts, and background information, once everyone had a chance to listen to the whole thing properly. Check it out!

Jutze live in Bittenfeld

Gestern hatte ich die Ehre im Vorprogramm von Nisse und Lars am Wasserturm in Waiblingen-Bittenfeld aufzuspielen. Es war mir eine Freude! Zur Feier des Tages kramte ich “Intelligenzkapazität” aus. Ansonsten lag der Schwerpunkt auf 52-Sekunden-Liedern wie “Konrad” und “Reis“. Hier ist die ganze Setlist:

  1. Glück
  2. Die wichtigen Fragen
  3. Einkaufszettel
  4. Konrad
  5. Fremde Leute
  6. Bio-Bier
  7. Der Speckgürtel von Paderborn
  8. Reis
  9. Bud-Spencer-Tunnel
  10. I Wish Natalie Portman Was My Neighbour
  11. Intelligenzkapazität
  12. 79 Jahre

Element of Crime live in Ulm

Während ich häufig bei Konzerten auf die Hauptband warte und dem Vorprogram mit Skepsis begegne, war es letzten Dienstag umgekehrt. Nachdem ich Von wegen Lisbeth letztes Jahr in Potsdam und Stuttgart live gesehen hatte, wollte ich nicht bis zur Headliner-Tour im Herbst warten. So fuhr ich nach Ulm ins Roxy, wo um Punkt 20 Uhr die Lichter ausgingen und Element of Crime-Frontmann Sven Regener die Vorband ankündigte mit den Worten “Die sind halb so alt wie wir und doppelt so gut. Sie sind jung. Sie sind schön und sie sehen toll aus und sie können übers Wasser wandeln. Sie geben sich selbst einen seltsamen Namen, aber den tragen sie mit Stolz und Würde. Hier sind sie: Von wegen Lisbeth.”

Dem habe ich eigentlich nur wenig hinzuzufügen. Los ging es mit “Bäreneck”, dessen Stimmung gleich gut beim Publikum ankam. Nach “Mon Cheri” folgte der wohl poppigste Titel des Abends, nämlich “Sushi”. Spätestens hier kippte dann die Abwarthaltung der meisten Zuschauer, denn es folgte lautstarker Applaus. “Zimmer” unterstrich anschließend die ausgezeichnete Passung Von wegen Lisbeth mit der Hauptband, die man so eigentlich gar nicht zwischen Indie-Pop und Retro-Romantik-Melancholie erwarten würde. Noch melancholischer wurde die Stimmung dann bei einer neuen Ballade. “Lang Lebe die störung im Betriebsablauf” war auch schon der letzte Song, der bislang nichts von seinem Reiz eingebüst hat – im Gegenteil, gerade live ist der Groove herrlich mitreißend. Dankenswerterweise war der Sound bestens ausgesteuert und die Lautstärke nicht übertrieben. Zum Glück gibt es im kommenden Herbst eine Headliner-Tour der Truppe, wo sie dann sicher länger als 25 Minuten spielen (dürfen).

Von wegen Lisbeth

Zwanzig Minuten später betraten dann Element of Crime die Bühne. Der Sound war verblüffend nah an den Studioaufnahmen dran. Gerade die Rhythmusgruppe wirkte recht zurückhaltend. Richtig lebendig wurde die Musik durch die gefühlvolle Lead-Gitarre und natürlich durch den charismatischen Gesang von Regener. Als Gelegenheitshörer von Element of Crime freute ich mich über den tollen Sound, da die Texte gut verständlich waren und immer wieder mit faszinierenden Ausdrücken (“ex-Spargelkönig”) begeisterte. Das Publikum lauschte eher zurückhaltend, spendete aber zwischendurch kräftig Applaus. Dreimal zwei Songs als Zugabe waren die logische Konsequenz eines kurzweiligen Auftritts in der gut gefüllten Roxy-Werkhalle. Meine Lieblingsstücke des Konzerts waren “Immer da wo du bist bin ich nie”, “Immer noch Liebe in mir” und das flotte “Mehr als sie erlaubt”.